周扬平｜时光回声：往昔舞台的深情瞬间
1971年，《汉丽宝》在吉隆坡市政厅（KL Town Hall）迎来首演。礼堂仅能容纳二百多人，却场场座无虚席。周扬平回忆，当年他常在同一座礼堂观赏来自海外的演出，但《汉丽宝》带来的感受却截然不同。它既有歌唱，也有对白，不同于西方歌剧以唱为主的形式，更像是在华人文化语境中自然生长出来的轻歌剧——亲切、贴地，也令人产生强烈的文化认同。
最令他震撼的，是作品首次以庄严而真实的方式，把华人的历史与情感搬上舞台。原来，本地的故事，也能以厚实的艺术形式呈现。男女高音的演唱情感饱满，而陈洛汉根据主唱音域量身编曲，使每位演唱者都能发挥最佳状态。舞台虽小，却容纳满满热诚。演出团队多以义务形式参与，服装亦向各剧团与会馆借用，资源匮乏，却丝毫无损整体气势，每一场演出都赢得雷鸣般掌声。
周扬平亦记得，当年还有来自中国的舞蹈老师亲自指导，对演员行走时脚尖脚跟的落点、宫女与公主之间的步态差异，要求极为严格。那是华人舞台上从未出现过的歌剧形态。相较当时较为常见的西方音乐剧，《汉丽宝》所呈现的本土气质显得尤为珍贵。由于对白比例较高，演员必须在“唱”与“说”之间不断切换，对咬字、节奏与声量控制都是考验，但真正打动观众的，并非技巧本身，而是那份质朴而真挚的诚意。
第一幕船上的欢乐合唱，迅速将观众带入海风与离乡的氛围；而最后一幕苏丹抱著公主高唱的段落，则成为全剧的情感高潮。尽管当年的声场与和声不如今日细腻，但那股热诚从未被时间磨淡。技术会进步，欣赏标准会改变，但感动，始终如一。
刘国耀｜馀音绕梁：岁月深处的动人旋律
刘国耀对《汉丽宝》首演最深刻的记忆，来自苏丹与公主互诉情意的咏叹调。苏丹唱出“带你走进一遍歌声”，公主以“假如你要我唱一首歌”回应，两道声线交织的瞬间，仿佛让整个空间凝住，也让观众久久无法抽离。
在吉隆坡市政厅礼堂演出，观众约二百多人，却座无虚席。舞台不大，布景简约，但现场气氛极为专注。许多观众本身就是歌唱爱好者，皆冲著两位备受尊敬的歌唱家——杜祖舜与庞翘辉而来。两位主角在当年已属难得的高水准，加上合唱与舞蹈团队的投入，使小舞台迸发出难以想像的能量。
在本地原创歌剧极为稀少的年代，刘国耀刚自台湾主修声乐回国，对《汉丽宝》抱著高度期待。看到本地作曲家能够完成一部完整歌剧，本身便是一种鼓舞，也象征著本地音乐发展迈出关键一步。首演当晚并无特别插曲，尽管部分演出者略显生涩，但整体呈现已令人眼前一亮。
十场连演，场场爆满，观众之间口耳相传，更加深了一个共识——马来西亚，确实能够孕育属于自己的歌剧。《汉丽宝》所带来的震撼，不仅停留在艺术层面，也在五一三事件之后，为社会提供了一种文化上的和缓与安定，让人重新相信舞台艺术所具备的力量。
多年后得知作品将再度复排，刘国耀形容，这是一种“作品苏醒”的感受。他期待更新的舞台技术、更成熟的制作团队，让这部经典呈现更高水准，也期许新一代演出者持续精进，在不断修炼中走得更远。
若要为那段首演时光作结，他以四个字概括——馀音未了。
《汉丽宝》已开放订票，诚邀观众走进剧场，聆听这段跨越半世纪的音乐经典。
