你印象中的剧场是什么样子的？是高高在上、必须正襟危坐的“严肃殿堂”，还是只属于少数人的“文艺圈子”？
今年，吉隆坡表演艺术中心（klpac）迎来了 21 岁生日！很多人不知道，虽然 klpac 作为艺术中心今年才 21 岁，但它所在的建筑其实已经饱经了124年的岁月洗礼。
这栋坐落在35英亩冼都园区（Sentul Park）内的红砖建筑，在 19 世纪曾是一家木器厂，20 世纪初成为马来亚联邦铁路公司的核心维修中心。它曾经历过两次世界大战的烽火，默默见证了马来亚独立与马来西亚的成立。
2003 年，一场突如其来的洪水泥泞，摧毁了拿督法丽达美利坚博士（Dato' Dr. Faridah Merican）与祖·哈山（Joe Hasham OAM）在独立广场地下室苦心经营 8 年的“艺人馆”（The Actors Studio）。然而，艺术的火种并未熄灭。2005 年 5 月 9 日，艺人馆联合杨忠礼集团与大马爱心基金会，赋予了这栋百年遗迹全新的生命。
如今，这里完好保留了当年的老红砖外墙与建筑骨架，结合了4层楼高的现代钢骨玻璃设计，不仅荣获马来西亚建筑协会的活化再利用奖项，更摇身一变，成为了本地唯一且最举足轻重的综合表演艺术中心。
许多人喜欢把 klpac 称作“隐藏在城市中的绿肺”。
klpac占地 7614 平方米，周围环绕著 35 英亩的葱郁绿地。虽然隐于喧嚣的都市之中，但它的抵达方式却十分便利。访客搭乘 MRT 至 Sentul Barat 站，从 Exit C 出口步行约 15 分钟，沿途伴随著绿意盎然的公园与湖畔风景，便能散步至剧场。自驾前往的朋友，亦可使用园区内的免费户外停车场。
在周末，这里成了许多人逃离日常繁琐的去处。除了在绿树环绕的园区里放空、到周边咖啡馆聚会，这里更提供了全龄化的艺文体验：
没有距离的多元剧目： klpac每年举办超过百档演出与活动，涵盖戏剧、舞蹈与音乐。从古典传统到现代创作，从轻松的亲子节目到引人深思的舞台剧，都在此交融。
全龄参与的教学计划： 旗下学院全年开设戏剧课程（Speech & Drama），陪伴幼童在玩乐中建立自信，也为成年人提供体验戏剧与马来传统音乐（Gamelan）的平台。
让孩子自在接触艺术： 针对无法久坐的孩童，专属的《Music Play Date》户外音乐会允许一家大小带著野餐垫，在草坪上自由聆听、敲击；而《Classical for Kids》则让孩子坐在乐团正前方，通过生动的故事走近古典乐。
艺术无类（Arts For All, All For Arts）这句口号不仅是 klpac 的核心理念，也是过去 21 年来未曾间断的实践。作为一家非营利组织，中心始终致力于推动“剧场共融”，确保不同背景与身体需求的人士，都能平等、自在地享受艺术：
无障碍艺术环境： 自 2018 年起举办的 Yayasan Sime Darby Arts Festival，是全马首个为全体工作人员提供残障平等与相关服务培训的艺术节。
贴心的母婴与情绪空间： 在亲子活动期间，剧场会特别设置 Calm Room（解压安静空间）与 Nursing Room（哺乳室），为有需要的访客提供安心的歇息角落。
多维度的感官体验： 剧场曾举行的 Blind Tour（盲人导览），带领视障朋友通过亲手触摸剧场空间、舞台与乐器，配合口述导览与现场演出，用听觉与触觉勾勒出属于他们的剧场想像。
在刚刚过去的几年，klpac 逐渐走出了疫情期间被迫关闭 377天的阴霾，全年共举办 130 场演出及活动，吸引了近7万人次走进剧场。在这之中，19至35岁的青年观众占了近半数，且本地节目的比例高达 92%。
作为一家非营利组织，剧场的持续运作离不开每一位观众的支持。欢迎热爱艺术的大家购票支持，通过走入剧场观赏演出，给予本地艺术创作者最直接的肯定。若有意支持 klpac的文化深耕计划，可浏览官方网站了解赞助详情。
剧场的灯光能走多远，取决于台下亮起的每一双眼睛。在 21 周年之际，klpac 依旧在这片文化绿洲中亮著灯，等待著每一位愿意推门进来的创作者与同行人。
