异中有同　两地交流

新加坡与马来西亚两国关系紧密，文化异中有同，在艺术交流方面，更为作品增添两地艺术家的特色与元素。URBN.SENI在吉隆坡市中心新落成的创意中心The Godown KL展出6项装置艺术，让你一次观赏两地年轻艺术家的新颖概念。

新加坡文化、社区及青年部即日起至11月24日举办首届马来西亚-新加坡三年文化演展《URBN.SENI》，由新加坡旅游局及马来西亚旅游、艺术及文化部共同支持。文化演展每三年由两国轮流举办，旨在加强新马两国间的文化交流。

URBN.SENI发音为“Urban Seni”，意即“城市艺术”，反映了新马文化关系紧密，也体现了两国创意群体的合作精神。该文化展演是新马人民可深入了解两国文化共同性的良机，同时也代表著年轻人致力于加强交流和联系的意愿。

为期9天的演展中，两国将通过各种形式呈现各自对音乐、视觉艺术、电影、戏剧和设计等方面的热忱，年轻艺术家也一展创意才情。URBN.SENI策展人莫哈末祖利亚迪（Mohd Zuriyadi）透露：“3位大马及4位新加坡艺术家在展览前到彭亨劳勿驻村一个月，与当地村民生活及交流，从中获得灵感。”

他补充：“URBN.SENI指城市艺术，两地的年轻艺术家皆35岁以下，都是在城市长大的，这次带他们到乡村生活，就是要给他们增添一些与以往不同的感受及体验，再融入作品中。此外，我们的上一代都来自甘榜，这次驻村也希望能够让他们看看老一辈的生活，找到自己的根。”

新加坡艺术家Xinwei在薄纱上作画，层层堆叠，从不同角度可以看到别有一番的风景。

在石灰打造的“箱子”里看和听艺术家在彭亨州劳勿的乡村采集的片段，营造一种置身其境的感觉。

两地艺术家对话

在视觉艺术展中，7位新马年轻艺术家展出了在马来西亚国家美术馆（Balai Seni Negara）主办的艺术家入驻计画期间合理创作的作品。其中，来自新加坡的王添伟（Nicholas Ong，24岁）和大马的安华（Anwar Suhaimi，32岁）共同创作的《Time Dilation》成为展中亮点。

灯光打在白背景上，背面则是一面镜子，缓缓转动时看著灯光的变化，仿佛时间的节奏也跟著变换。

安→安华王→王添伟

什么是Urban Seni（城市艺术）样子?
安：我觉得Urban Seni是一种当代的艺术，有新旧文化及特色交错的影子。透过驻村计划，我们体验了一个月的乡村生活。从中，我们结合了这个时代该有的元素，还有以前年代留下来的历史痕迹和特色，呈现我们对Urban Seni的概念。
王：Urban Seni 应该是新马两国之间的共同性和差异性所交集出来的火花。无论是国家或艺术家，我们都从中找到平衡点，互相学习、成长及合作，共同庆祝彼此的邦交及友谊。

新马两地艺术家合作，自己在艺术创作上与对方有何不同?
安：我说不上有什么差异，但我个人倾向透过周遭事物及感受作为创作媒介，这次合作，我融入了自己的元素，用作品来表达一些体验和思想。
王：我们都在城市长大，成长背景雷同。我比较喜欢用灯光、颜色来刺激观众感官和与人互动。

对方有什么值得学习的地方?
安：我觉得他善于表达自己的想法和点子。他可以接受别人给的意见，也可以让别人赞同他的想法。另外，我也看到他擅长用一些材料（灯光、镜子等）去表达一些无形的概念，这个很棒！
王：安华很有耐性，也有独创性，他会分享他所懂的，也很虚心接受他所不会的事。每个艺术家都有自我的一面，但他在合作时敞开心去接纳。他的态度是成就了这部作品，很值得我学习。

《Time Dilation》的创作概念?
王：每个人的时间都是一样的，但在城市生活，时间节奏过得很快；在乡村，时间却仿佛慢慢流逝。我们透过成长环境和驻村时深刻体验“时间”带给我们的心态上的变化，用镜子和白色板块的转动，加上颜色的变化，带出时间的移动和暗喻反思自我的概念。

创作时遇到的挑战?
安：我们的作品关于“时间”，而遇到的挑战也是时间。一个月的驻村时间，我们从构思、定案、测量尺寸、准备材料到真正进行装置，时间相当紧迫。间中我们也需要找到彼此的共同点和不同之处，再慢慢磨合，是很耗时间的。

驻村一个月有何感受?
安：驻村让我跳出了我的舒适圈，去体验我从来没有看过或感受的事情，是个不错的体验。从中也发觉到，其实并非“乡村”带给我体验，而是当中的人事物给我们不一样的感觉。与村民的交流和相处后，让我们能够体会到每个人的相同与不同所带来的美好。
王：没有Wifi，处在的地方只有我们所住的房子和邻近的小河，我们很多时候都会聚集在河边玩，让我一度怀疑我是不是来工作的。我感受到整个空间和时间的氛围与我熟悉的环境不太一样，这种惬意的生活也带给我新的灵感。