“鼓”“舞”静心　《四面观音》体验平和共鸣

观音普渡众生，幻化成不一样的人物来度化人间。《四面观音》以李瑞强的静心之舞和“灵魂震动”的静心之鼓，在动态与静态之间的能量转换，净化人心、修身观照心灵。

黑暗中罩著面具，动作柔中带刚，婀娜的舞姿如天地之能量聚集在舞者身上。《四面观音》出自“寿板舞踏”创意总监李瑞强之手，是一个静心表演。当舞者进入禅舞虚空的状态，鼓手在持续的敲击中进入和谐的频率，此时的磁场共振散布在整个表演空间，观众可以在安宁平和的氛围中缓下来；表演者、观众和空间瞬间产生了高频的对话与连接。

李瑞强表示，《四面观音》的灵感来自“三十三观音”的典故，观音为普渡众生而幻化成不同的面相，四面观音寓意八面玲珑的慈悲。“在这部创作中，我将以4个面具来演绎水月观音、无明观音、持剑观音和木鱼观音4个面相。这并不全然是以宗教为主的表演，而是结合了佛家、瑜伽、气功等多方面元素，讲述三十三观音里的道理。”

李瑞强认为，静态并非静心；在忙碌纷扰的生活中，每个人都应该要学习缓下脚步，观照己心。

木鱼声敲醒清明

该表演分为4幕，阐述著人如何从执念中找到光明之路。李瑞强形容：“无明观音代表著众生在烦恼中看不清自己，世界沦入灾难中；水月观音的身姿犹如在琉璃世界中观照自己，从听道中看透生命。第三幕，知名乐手阿鲁巴（Aluba Khan）以三弦琴独奏展现持剑观音拨开乌云、披荆斩棘的勇气和毅力。最后则以清脆的木鱼声敲醒了清明之心，打开通往光明的路。”

《四面观音》3年前首演仅有2名乐手，而今年则与“灵魂震动”的14位鼓手开创更大的表演格局。然而，动态及节奏感强的鼓乐要如何达到静心的状态呢？李瑞强指：“静心不是指表象的安静，而是寻求内心的平和。”

陈俊杰表示，灵魂震动在《四面观音》中的表演有别于以往的风格，将澎湃激昂的敲击变成极简中带变化的静心之鼓，让他发掘鼓团另一个面貌。

他说：“随著年龄的增长，我对社会人文问题更加关注。发现很多人的迷思是生活越忙碌就代表生命越充实或有价值，但似乎这些忙碌和盲目让自己越渐看不清内心，听不见自己的心声，希望能透过静心的禅舞和鼓乐达到人的频率共振。”

李瑞强娓娓道出《四面观音》和禅舞的创作理念，谈吐间感觉他的身躯里蕴藏著能量丰裕的老灵魂。他却笑说：“其实我是个急性子的人，也还在修行中。我的人生很平凡，制作《四面观音》并非是一时间的顿悟，而是这些年攒下的经验累积而成。”在艺术圈打滚多年，秉持著分享的心，李瑞强找来了“灵魂震动”的年轻鼓手合作，打破了镜框式演出，带来有别于往年的《四面观音》。

禅舞——身心宁静随心而舞

禅者，静也；舞者，动也。禅舞，是一种将禅学思想和舞蹈融为一体的修身养性的方式；禅在先，舞在后，以舞入禅，亦禅亦舞。禅舞也是指在身心宁静的状态下，自发产生的一种舞蹈。

李瑞强表示，在禅舞文化中，传承的是禅学中的“空”。“我个人的禅舞是将身体掏空，达到了虚空自由的状态。不执著于动作，也不在意音乐或其他外在因素，将宇宙间的能量引导入体内，再随心而舞。在禅舞中，除了舞者可以观照自己的本心和本性，高频率的共振也可以传播到表演空间和观众心间。”

他续道：“虽然我跳的是禅舞，但我是近几年才正名。很多舞蹈都是采用类似的理念创作，但每个人对禅舞的诠释都不同，主要是把经历的人事物内化再转化，形成舞蹈，需要时刻练习和体悟。”
值得一提的是，表演空间REXKL是上一代人熟悉的柏屏戏院，荒废多年后由几位建筑师与艺术家打造成文创空间。建筑物保留著岁月的痕迹，《四面观音》的表演也是与这个特别空间的一种对话。

与敲击乐不分主次相辅相成

“灵魂震动”的敲击乐是《四面观音》的一大看头，在刻板印象中，敲击乐是激昂澎湃的，达到静心的状态似乎不简单。灵魂震动艺术总监陈俊杰说：“专注打鼓就是静心！”在敲击声中，鼓手专注于一件事，感官从纷扰的世界定格，时间空间仿彿慢了下来。

此次表演除了鼓团惯用的狮鼓和京鼓，还采用了来自尼泊尔的法器——钵，以及木鱼，每种乐器都带有含义。“在持剑的部分以狮鼓展现勇敢，气势磅；而京鼓是比较高频、高音的乐器，一般在送往生者的仪式中可见，个人认为有净化能量和安宁的感觉。钵的部分则很难驾驭，它仿彿是有灵性的，不能单靠练技术，而是要全心专注才能敲出高频的声音。”陈俊杰说。

他也剧透了表演细节，在最后的曲目，鼓手们会蒙眼敲木鱼。“我们的鼓手都很年轻，一开始听不懂李瑞强老师所谓的静心是什么，很难消化。经过多次的练习，才找到方向。在蒙眼的时候，把其中一个感官舍弃，其他的感官会变得更敏锐，这就是老师口中所谓的静心。”