东海岸熟悉的椰林与海风，空气中那股熟悉的恬淡，总能瞬间将人拉回年少的记忆里。这一次，我为了参加母校吉兰丹中华独立中学（丹中）复兴40周年的庆典而回校，心中满是对母校坚韧历史的敬意。
这所曾历经风雨的学府，在1985年依靠全国华社的支持浴火重生。因此，这场庆典本身就意义非凡。我们这群从外地赶回来的校友，满心期待地走进体育馆，准备观赏由同班同学范立信策划导演的歌舞剧《记得我们年少时》。
我们原本以为，这会是一场温馨怀旧的校园剧，或许会重温奋斗的艰辛，或是颂扬传统的华教精神。然而，当帷幕拉开，舞台上的景象，瞬间颠覆了我们所有人的想像。
眼前的，不是传统的布景，而是一个充满魔法与奇幻色彩的数码世界，仿佛一个绚丽的线上游戏。这场演出带来的震撼，让我思考：一所地处哥打峇鲁的独中，是如何孕育出如此走在前面的艺术？这种对AI和淘宝的熟练运用，又为我们描绘了华教怎样的未来？
舞台上“魔法”，与AI共舞创意
这场歌舞剧最让人惊艳的，是它充满活力的视觉呈现。舞台背景是一块巨大的LED屏幕，但它播放的不是预录好的影像，而是一个由AI人工智能辅助生成的动态世界。这些画面，时而是梦幻星空，时而是科幻的游戏场景，与演员的表演实时互动，创造出一种令人目眩神迷的效果。这彻底告别了过去华教戏剧中常见的悲情或说教，转而拥抱一种自信、活泼的全新美学。
许多人可能会产生的“AI焦虑”，担心科技会取代人类的创造力。但这场演出恰好给了我们一个答案：AI不是来取代人的，而是来协助人的。AI诚然是一支功能强大的画笔，但真正决定画什么、怎么画的，永远是那位手握画笔的艺术家 - 也就是导演和他的团队。
真正的创意，在于如何构思、如何筛选AI生成的万千素材，并最终将这些数码画面与真人的表演、音乐、灯光完美地融为一体，去讲述一个动人的故事。AI无法理解剧情的温度，也无法感知观众的感动。是创作者赋予了技术以灵魂，让它服务于人的情感。丹中的舞台，为我们上了一堂宝贵的人机协作课：科技是冰冷的，但人的创意，永远是温暖的。
无界资源库是善用淘宝智慧
如果说AI代表了创意的“高度”，那么对淘宝的巧妙运用，则展现了资源整合的“深度”。这也让许多从城市回来的校友们赞不绝口。
我们都知道，独中的发展史，就是一部自力更生的奋斗史，丹中更是如此。在资源有限的条件下，如何“用最少的钱，办最好的事”，早已是刻在骨子里的精神。过去，这种精神体现在发动筹款、义卖；如今，它体现在熟练地打开手机，链接全球最大的线上市场。
通过淘宝，制作团队仿佛拥有了一个无尽的宝库。无论是定制的服装，还是奇特的道具，地理上的距离被网络彻底抹平。身在吉兰丹，他们却能和吉隆坡、甚至世界各地的团队一样，平等地获取资源。
这一幕，有力地打破了我们这些“城市人”的刻板印象。我们总习惯性地认为，乡区在资讯和资源上必然是落后的。但丹中的实践告诉我们：在数码时代，创新能力早已不再是中心城市的专属特权。所谓的“乡区”，已经具备了链接全球、实现创意的强大能力。我们的认知，或许才需要追赶乡区已经发生的现实。
华教新故事：从悲情坚守到自信创造
将AI的创意与淘宝的资源整合起来看，我们便能发现一个更动人的景象：我国华教的自我叙事，正在悄然改变。
过去，因为历史的沉重，华教的艺术表达常常带著一份为生存而抗争的悲情。那是在特定时期必要且真诚的情感。然而，《记得我们年少时》却展现出一种截然不同的气质：它自信、活泼，充满了对未来的想像和创造力。
这并非对“华教精神”的背弃，反而是最有力的传承。坚韧不拔、自力更生的精神内核没有变，只是实践的工具与时俱进了。昔日的“坚韧”，体现在攻克新技术的努力上；过往的“自力更生”，演变为驾驭全球平台、整合资源的智慧。
丹中用一场精彩的演出证明，坚守文化之根，不等于故步自封。它庆祝的不仅是复兴四十年的成就，更是精神上从“生存模式”到“创造模式”的升华。舞台上的那份乐观与活力，仿佛在对前辈们说：“你们当年的付出没有白费，你们为我们赢得了空间，让我们今天能够如此自信、从容地去创造未来。”
这趟返校之旅，始于怀旧，却意外窥见未来。哥打峇鲁的那个舞台，是母校献给复兴四十周年最华丽的篇章，也是一份献给所有丹中人的、关于未来的美好启示。深深祝福母校，复兴四十，风华正茂，愿您在未来的道路上，继续谱写更辉煌的乐章！
