如何把外来的文化与本土文化相融合，创造一种新的文化或艺术，这正是文化革新或艺术进步的标志所在。
黄能世的著作《论蔡天定峇迪绘画艺术的本土情怀》选取了马来西亚绘画史上的杰出华人画家蔡天定作为个案，来探讨其成长的轨迹，进而探究其艺术特色与取得成功的秘密。我想本书的意义也就超出了蔡天定绘画专论本身，对于一切有志于进行自我突破的艺术家都具有普遍借鉴作用。
在我看来，本书的价值主要体现在两个方面：
创造新表现空间
一是在梳理蔡天定艺术创造道路的基础上总结了他绘画的特色和优势，指出蔡天定的突破在于消解画家和画匠、纯艺术和手工艺的界限，为本土纯艺术与手工艺的结合创造了新的表现空间和可能性，也为本土艺术创作带来新的拓展和革新。
把本土手工艺纯艺术化，从而创建出具有本土独特性的新的艺术形态。在当时奉东方中国绘画和西方现代绘画形式表现为圭臬的当地艺术当中，蔡天定的峇迪绘画艺术独树一帜。
第二，本书还阐明了蔡天定在创制峇迪绘画艺术这一崭新的本土艺术形态的过程中，如何把本土手工艺纯艺术化进而融合东方与西方、传统与现代所做出的努力，对马来西亚绘画所具有的里程碑式的意义，即在推进本土手工艺纯艺术化的可能性的探索中，也实现了他的本土情怀。
混合的艺术风格
这样，《论蔡天定峇迪绘画艺术的本土情怀》通过对蔡天定从东方、西方到本土的艺术风格的生成路径的研究中，发现了他作为华人之成为马来西亚具有国家和国际影响力的艺术家的奥秘。
此外，本书掌握了大量第一手材料，在对蔡天定生平史实、作品流变的考辨上下了不少工夫，文风实证，也非常值得肯定。
我本人对蔡天定的峇迪迪绘画艺术并无研究，无资格发表看法。但是作为黄能世的研究生导师，看到他写出这样一部著作，很是高兴，遂写了一些感想性的看法，权为序。
